Кабкова Елена Павловна, авторов новейшего школьного учебника "Мировая художественная культура"

  О каком школьном предмете сами ученики говорят, что его надо изучать больше? Желательно каждый день, начиная с 1 класса…. Не о математике и не о русском языке, это уж точно! Этот

 

О каком школьном предмете сами ученики говорят, что его надо изучать больше? Желательно каждый день, начиная с 1 класса…. Не о математике и не о русском языке, это уж точно! Этот универсальный предмет, который развивает и кругозор, и мышление, и творческие способности - мировая художественная культура. Но наша школьная программа заботится, в основном, об умственном развитии ребенка. Физика и химия считаются более важными для подрастающего человека, чем все ценности, которые накопило человечество за тысячелетия своего существования. О проблемах преподавания и изучения МХК в школах нашему корреспонденту рассказал один из авторов новейшего школьного учебника «Мировая художественная культура» Елена Павловна Кабкова.

 

А действительно, нужен ли в школьной программе этот предмет «Мировая художественная культура»?

 

Потребность в этой дисциплине эстетического цикла очевидна. МХК дает представление о религиозных культах древних, о своеобразии национальных традиций народов мира, об открытиях и завоеваниях, об архитектурных и литературных стилях, о художественных особенностях изобразительного искусства художников разных стран и эпох, о великих книгах и великих верованиях и о их роли в искусстве, о музыке и поэзии. Новая концепция школьного образования предлагает такой блок предметов эстетического цикла: Музыка, Изобразительное искусство и Мировая художественная культура. Причем, сейчас МХК для многих старшеклассников – единственная возможность общения с искусством! Согласно статистике, почти для всех школьников (98,5%) этот урок в школе является «последним терминалом», где ребенок имеет возможность получить представление о культуре и искусстве в систематическом виде под руководством педагога. Конечно, если этот урок вообще имеет место из-за недостатка учителей, даже в Москве и крупных городах России.  

 

 С чем связан дефицит преподавателей Мировой художественной культуры?

 

Само название этой дисциплины – «Мировая художественная культура» предполагает обширный, «всемирный» охват изучаемого материала. Здесь возникают трудно преодолимые препятствия. Область истории искусства настолько обширна, что даже для самого сжатого обзора необходимы годы кропотливого труда. Это тома специальной литературы, это коллекции всех доступных музеев, это постоянное прослушивание музыки. Это множество экскурсий, это постоянное посещение театра.

Кроме того, преподаватель должен не только разобраться в сложных исторических, культурологических, искусствоведческих проблемах, но и применить новейшие педагогические технологии, прогрессивные методики. Большинство из современных методик предполагают творческое отношение к самому процессу урока. Это означает, что нужно организовать продуктивное взаимодействие учителя и учеников, обеспечить их заинтересованное общение по поводу искусства, внутри организованной самими школьниками эстетической среды. К сожалению, лишь немногие ВУЗы готовят учителей МХК, хотя, надо признать, что в области повышения квалификации учителей этой проблеме уделяется значительное внимание. Но, как видим, пока этих усилий явно недостаточно.

 

Это называется полихудожественный подход? Ребенок погружается в мир искусств, понимает их взаимосвязь и запоминает материал урока?

 

Дело в том, что мы не ставим своей целью добиться только запоминания учеником материала урока. Получая информацию в образной форме, в контексте искусства, в процессе собственной художественно-творческой деятельности, школьники получают возможность всестороннего развития, поднимаясь на другой, более соответствующий ХХI веку уровень саморазвития и самостроительства.

Мы исходим из того, что в центре процесса находится не предмет изучения - музыка, изобразительное искусство, слово, а сам ребенок. Его природа  - полихудожественна. Ребенок рисует, поет, танцует, сочиняет стихи и сказки, смотрит картинки, кино, любит игры и театрализацию жизни. Информационное пространство, не заполненное предметами, цветом, звуками, запахами, действием, для детей не понятно. Полихудожественный подход, позволяет  школьнику интегрироваться в культурную среду любой эпохи и дает хорошие результаты при изучении МХК в школе.  Он помогает воспринимать искусство той или иной эпохи целостно, не вырывая его из исторического контекста. Но, к сожалению, наиболее распространенным методом преподавания МХК до настоящего времени является лекционный, оживляющийся просмотром слайдов, репродукций, прослушиванием музыкальных произведений. Вместе с тем нельзя не признать, что многие педагоги-энтузиасты разрабатывают авторские программы и в сложных условиях классно-урочной системы применяют современные прогрессивные методики, основанные на игровых, проектных, интегрированных подходах.

 

Как обстоит дело с современной учебной литературой по МХК?

 

Проанализировав ряд изданных программ по этому предмету, мы пришли к выводу, что почти все они не соответствуют его названию. Как правило, программы строятся по классической искусствоведческой схеме: Древний мир – Средневековье – Возрождение – Просвещение – Новое время. Рассматривается, в основном, европейское искусство. В качестве примеров авторы используют  наиболее известные памятники и творчество очень ограниченного круга авторов. Причем, в круг рассматриваемых авторами явлений, как правило, не попадают многие важнейшие проблемы и события. Например, почти не уделяется внимания непосредственному сравнению сходных сюжетов искусства и сходных явлений культуры в разных странах в разное время – сюжет о младенце, спасшемся в плетеной корзине, сюжет о потопе, о строительстве небывалого здания и т.п. Мало уделяется внимания восточной культуре, а также культуре юго-восточной Европы, связи и различию средневековых культур Запада и Востока, представленных европейской и византийской культурами и т. д. И, что особенно важно, игнорируется само движение мировой художественной культуры, представляющее собой единый процесс, из которого нельзя исключить ни одну из его составляющих.

  

И вы решили написать свою версию учебного курса «Мировая художественная культура», исправив ошибки предыдущих авторов?

 

Не берусь утверждать, что наш курс – четырехтомник «Мировая художественная культура», выходящий в Издательском доме «Питер» -  является наилучшим. Скорее, это один из возможных вариантов.  Но его авторы  опытные преподаватели. Они много лет провели в классах, работая с детьми, и на собственном опыте знакомы с теми трудностями, с которыми приходится сталкиваться учителю, ведущему предмет «Мировая художественная культура». Поэтому, зная проблемы педагогов, мы постарались объединить все виды искусства. В новом четырехтомнике  учителя и старшеклассники найдут материалы по истории культуры стран, редко попадающих в круг внимания учителей и методистов. Это, в первую очередь, страны Дальнего Востока – Китай, Япония, Индия. Это и страны арабского Востока, Восточной и Юго-Восточной Европы, Соединенные Штаты Америки. Новым является также то, что в книге показаны глубинные связи в самом движении культуры разных стран, их взаимодействие и взаимовлияние. Мы стремились стереть линию, отделяющую прошлое от настоящего, за которой все представляется искусственным и малопонятным, «музейным». Акцент сделан не на временные линии и великие личности, а на идеи и информацию.

Новым стало также обращение к авторам, являющимся классиками отечественного искусствознания – в проекте приняли участие такие ученые, как Дмитрий Владимирович Сарабьянов, Юрий Владимирович Манн, Елена Андреевна Борисова. Это первый опыт включения  в книгу для учителей и старшеклассников объемных авторских текстов исследователей такого уровня.