Асса

СССР. 1987. 153 минуты.

Авторы сценария Сергей Ливнев и Сергей Соловьев

Режиссер Сергей Соловьев

Оператор Павел Лебешев

Художник Марксэн Гаухман-Свердлов

Композитор Борис Гребенщиков

Песни Бориса Гребенщикова и Виктора Цоя

В ролях: Сергей Бугаев, Татьяна Друбич, Станислав Говорухин, Дмитрий Шумилов, Виктор Бешляга, Анита Жуковская, Андрей Халявин, Ирена Куксенайте, Илья Иванов, Александр Баширов. Зрительский успех - по 17,8 млн. на серию.

Оценка - 7 (из 10).

Премии: «Ника»-88 за работу художника

Фикция.

Первая часть "маразматической трилогии" (по определению самого режиссера) была создана еще в революционное время перемен и общественных манифестаций, поэтому в большей степени проникнута романтическим пафосом, хотя криминализация и без того абсурдного существования людей в вырождающейся социалистической системе нашла отражение и в этом "прикольном кинополотне". Что позволило потом режиссеру Станиславу Говорухину, не без удовольствия сыгравшему загадочно-инфернального мафиози "крымского разлива" и с надлежащей фамилией Крымов, сделать первые обобщения в развернутой им позднее стройной теории "второй криминальной революции". А Сергей Соловьев, резко поменявший еще в предшествующем фильме "Чужая Белая и Рябой" свою прежнюю литературно-живописную манеру, больше ориентированную на классику и устоявшиеся духовные и культурные ценности, видимо, получил наибольший кайф от воплощения на экране сюрреалистического пейзажа "Ялта зимой", демонстративного смешения стилей и жанров, сюжетных наворотов и постмодернистских сносок, возникающих по поводу и без повода. А также от работы с молодыми - сценаристом (в дальнейшем - режиссером) Сергеем Ливневым, художником-авангардистом Сергеем Бугаевым (Африкой), сыгравшим главную роль богемного юноши по прозвищу Бананан, влюбленного в девушку мафии, с певцом и композитором Борисом Гребенщиковым, еще одним певцом Виктором Цоем из группы "Кино", со своими воспитанниками из казахской киномастерской, которые привели на съемочную площадку новых для советского кинематографа "стебанутых" персонажей (среди которых колоритнее всех были Илья Иванов и Александр Баширов).

И шумная, необычная по тем временам премьера "Ассы" была тоже устроена как всеобщий стеб, хотя рок-музыканты, включая Цоя, видели во всем этом несомненные приметы "попсы" - можно добавить, и типично "пионерских розыгрышей", с лихвой реализованных затем в последующих частях трилогии: "Черная роза - эмблема печали, красная роза - эмблема любви" и "Дом под звездным небом". Однако в "Ассе" как раз ценно то наивное первопроходческое стремление все перевернуть и начать с нуля, которое роднит этот ернический опус поздних 80-х с любительскими усилиями "авантюристов от кино" за восемь десятилетий до этого. По сути, "Асса" - это "Понизовая вольница" постперестроечного периода, криминально-богемно-курортный романс, развернутый уже не в семи сценах, не на протяжении жалких восьми минут и не на фоне заурядной реки, а в двухсерийном псевдоэпическом действии у моря, где в качестве "зиц-персидской княжны" выступает бывшее одухотворенное создание из соловьевских же фильмов "Сто дней после детства", "Спасатель", "Наследница по прямой" и "Избранные", вновь воплощенное на экране его музой Татьяной Друбич.

Газета "Экран и сцена".