InProg-фест был посвящен борьбе с хламидиозом

Акции, активно проводимые в столице металлическим лэйблом “CORONACH-records” становятся всё качественнее. Причём - КАЧественнее - отнюдь не только от слова “КАЧ”. В самом деле, кто бы мог подумать, что мероприятие, посвящённое такой откровенно сложной музыке, как прогрессив-метал спровоцирует нешуточную очередь перед металлоискателем душевного клуба “Релакс”. И половина всех желающих не смогла попасть внутрь, когда началось выступление первой группы “Nova Art”.

• Nova Art
Фото сайта октябрьской презентации второй компиляции “CORONACH-records” в “Р-клубе”. Тогда Гришин (совместно с гитаристкой Ириной Смышляевой) старательно пел и играл в составе коллектива “Faсtura”, произвёл очень приятное впечатление, а своим отрывом напоминал завзятого конвульсивного альтернативщика. Ныне же Гришин проявлял себя в качестве свободного вокалиста, причём, вёл себя очень нетипично для представителя, пожалуй, любого из металлических стилей. Чёткими взмахами он аккумулировал в себе партии всех инструментов (особо выразительными его жесты были в моменты, когда Андрей “дирижировал” ударными), периодически поднимал микрофон высоко над собой и пел в него так, будто молился неведомому божеству.

“Nova Art” начала с вещи под сюровым названием “Freedom on a Closed Space” (“Свобода закрытого Космоса”), как раз попавшую на второй сборник  “CORONACH”. Помимо Гришина, вторым центром тяжести группы несомненно был фронтменствующий клавишник Никита, напоминающий озорного Дениску из экранизированных “Денискиных рассказов” Виктора Драгунского. После первой же песни Гришин извинился за краткость готовящейся программы. Их можно простить, поскольку это был дебют. К тому же  “Nova Art”, на данный момент не имеет стабильного состава - например, их клавишник и ударник временно рекрутированы из дружественной метал-банды. Но обещанные “пару песен” они исполнили с честью. Их долгие, исполненные нервной пульсации композиции воспринимаются очень живо и незанудливо. Отчасти этому способствует непредсказуемая манера поведения Гришина, который то высоко подпрыгнет, а то и, наоборот, на каком-нибудь длинном проигрыше спустится со сцены и поведёт задушевную беседу с пришедшей поддержать согруппника Ириной Смышляевой. А на кавере группы “Dream Theather” “Mirror” (“Зеркало”) Гришин, сначала делал вид, что смотрится в маленькое зеркальце, а потом тут же решительно стряхивал с себя мгновенное наваждение.

• Оргия Праведников
Фото сайта musica.mustdie.ru“Занавес” “Nova Art” оказался очень запоминающимся - Гришин сначала спантомимировал игру на клавишных, а потом методично вбил свой призрачный инструмент в землю. Заслуженных деятелей прог-сцены сменила совсем не вписывающаяся в эту тусовку “Оргия Праведников”. “Духовный паровоз” “Оргии” Сергей Калугин успел за время своей долгой и разнообразной сценической деятельности сменить множество масок. Полуиспитый панк на “перестроечной” фотке с М.С. Горбачёвым (!!), гитарный гуру “наумовского” разлива на сценах “неформатных” московских клубов, а теперь - угарный  трэш-деятель, затянутый в кожу. Пребывая в подобном амплуа, Калугин нередко ставит себе гребень, но на сей раз обошлось без этой крайней меры. Четырёхпесенный сет Калугин открыл длинной балладой “Ночь защиты” с единственного изданного диска “Оргии” “Оглашенные, изыдите”. Несмотря на то, что по всем статьям проект Калугина должен выглядеть искусственным и нарочитым, все музыканты отлично вписываются в антураж  причудливой калугинской прихоти. Особенно колоритен двухметровый нескладный флейтист, который мыслится частью бэнда даже тогда, когда сидит, притулившись к монитору и терпеливо ждёт начала своей партии.

Номером два идёт новая песня “Мемориал Георгу Траклю”. Георг Тракль - это такой немецкий поэт-экспрессионист первой половины прошлого века. Следуя заветам этого неспокойного автора, Калугин создаёт столь же рваное, как и многочисленные стихи Тракля, полотно. Очень невинное, состоящее из вялых цыганских переборов интро переходит в загружающий по полной программе “медляк”, а заканчивается всё неведомо откуда взявшимися звуками моря.

Затем Калугин исполнил вещь, которую по-хорошему нужно постигать только вживую - и только в плотном электричестве. Речь идёт, конечно же, о переполненном всевозможными спецэффектами "Туркестанском экспрессе". Эта песня - настоящее драматическое действо - минимум в трёх актах - и Калугин играет этот спектакль блестяще. Перед тем, как он собрался "покинуть" злополучный состав он подбегает к самому краю сцены и издаёт вызывающий вопль - типа прыгает!! А в момент ожидания и приближения Туркестанского экспресса в обратный конец великолепно включается в работу ритм-секция. Калугин сидит на полу, а грохотание неумолимо усиливается. Просто здорово, потому что в записи этот важный момент совсем не отражён, на его месте просто минутная пауза.

• Face-X
Фото сайта musica.mustdie.ruЕсли у Калугина были на абсолютной высоте и подача, и шоу, то следующие участники феста - "Face-X" похерили музыку в угоду трёпу и длиннющим "пресс-релизам", предусмотренным практически к каждой песне. Питерская формация - статья особенная, музыканты из этого иллюзорного города имеют обыкновение вести себя как обдолбанные, даже если пребывают на абсолютном "чистяке". Вот и "Face-X" проявили себя крайне подозрительно. Первым вышел клавишник - с дурацкой вязаной шапочке и с двумя трогательными косичками. Он с ходу заявил, что можно бы было, конечно, посвятить данный фест борьбе с наркотиками, но это вряд ли было бы оригинальным. "Поэтому, - бодро заявил клавишник, - мы посвящаем In Prog... борьбе с хламидиозом!". Музыкантов "Face-X", вероятно, уже достали многочисленные обвинения в закосах под группу "Dream Theather", поэтому они предпочли сравнивать себя с ней сами. "Да мы клоны - полные клоны "Dream Theather", разве вы сами не заметили?" - не уставал повторять после каждой песни солист.

Они пытались объявлять свои песни на языке оригинала, но в зале их безапеляционно требовали - "Давай по-русски!" Благодаря этому своевременному кличу выяснилось, что одна из песен назявается "Раздвигая стороны". "Идёт по жизни мощный такой чувак, - изголялся вокалист, - и он может раздвигать стороны света". И музыка оказалась под стать: сначала напряжённое раздвигание сторон, которое осуществляет человек, мучимый внутренним червём сомнения (червь - это партия клавишных). Но чувак оказывается волевым, у него, видимо, всё получается - и к концу он делится с нами своей радостью.

Интересно наблюдать за реакцией зала. Поначалу "Face-X" воспринимают очень даже восторженно, вижу даже, как разбитная тётенька из какого-то металлического издания танцует со своим спутником парные бальные танцы. Но питерцы играют как-то немыслимо долго, потому - народу это всё быстро надоедает, а тётенька отправляется посидеть за столиком. Боясь растерять остатки харизмы, вокалист решается на исповедальное признание: "Мы поём о том, что нас пропёрло, чуваки - это не просто тексты". На некоторых это действительно производит впечатление и, когда встаёт вопрос о бисе, зал решительно делится на две фракции: те кто просил "ещё одну песню" и те, кто испуганно ревел: "только не это!!!" Разумеется, послушали первых...

• Azazello
Фото сайта musica.mustdie.ruВ отличие от шумных "Face-X", "Azazello" показались очень тихими и загруженными. Лидер группы - гитарист и вокалист Александр Кулак даже в одежде проявил себя приверженцем строгого классического стиля. Он был облачён в полупрозрачную сверкающую непонятными блёстками "вечернюю" рубаху. Ко всему прочему, тындинцы выглядели очень усталыми и депрессивными. "Ехали неделю в паровозе, - пояснил Кулак, очень измотались, да ещё и стрессы всякие были..." Несмотря на такие очевидные препятствия, "Azazello" с первых же аккордов заставили толпу застыть в монументальных позах. Интро оказалось немыслимым коктейлем, в котором не успевали угадываться самые разные стили. Всё началось со скоростного сайкобилли, потом перешло в строгие готические запилы, разбавленные то лаконичными, то неприлично суетливыми клавишами. Занимательно глядеть на выражение лица Александра во время исполнения им гитарных соло - он смотрит куда-то вверх, дружески подмигивая вызываемым духам.

"А сейчас мы представим небольшой фрагмент из презентуемого альбома "Крылья"... минут эдак на 20", - усмехается Кулак - и, действительно, сдерживает слово. Композиция "Крылья" в идеале должна длиться минут 40 и состоять из девяти частей. На концерте же "Azazello" представляет наиболее ударные фрагменты: "Крылья", "Поток лучей", "Неизбежность", "Весенний лес". Всё это выглядит довольно странно, но чертовски захватывающе - музыканты играют нон-стопом изломанные, постоянно сменяющие друг темы, а периодически вынырывающий из щедрот прогрессива вокал Кулака, выводит мудрые четверостишия, вроде:

Мне звёзды вновь сулят далёкий путь;

И я вселенную опять в багаж пакую.

Господь предначертал судьбу такую

Никто его не в силах упрекнуть.

Открытый чистый вокал Кулака здорово смахивает на героическую манеру славных советских "птахов" - Юрия Охочинского и Сергея Захарова. И поёт, вроде бы, о том же: как некий волевой дяденька решительно прогоняет многочисленные одолевающие его беды. Но в какой обработке!! Я сейчас не буду распространяться об аранжировках "Azazello" - скоро на нашем портале пре(и)будет рецензия на их "Крылья". Ясно одно - пресловутые радиоформаты поперхнулись бы каждым их аккордом.

Поблагодарив народ за терпение, проявленное во время исполнения подрезанных "Крыльев", Кулак пообещал сыграть песню попроще. Ей стал стремительный блюз "Позвать или забыть" из сольного альбома Кулака "Для тех, кто видел и знал". Песня залихватская, способствует повальному слэму. Одна разгорячённая девушка, прикупив "Крылья", интересуется у прочих металлёров, этот ли, зажигающий на сцене кекс, изображён на обложке в кипельно белой рубахе - с жабо и манжетами. Металлёры единодушно отказываются идентифицировать в неведомом классике Кулака.

Потом была ещё одна лирическая песня на бис и приглашение послушать "Azazello" в том же месте ещё раз 22 февраля.