ДОРОГОЙ ЦЕНОЙ

«ДОРОГОЙ ЦЕНОЙ», СССР, Киевская киностудия, 1957, цв., 98 мин.

Драма.

По мотивам одноименной повести М. Коцюбинского.

 ...Начало 19 века. Уже второе поколение бывших вольных запорожцев тянет панское ярмо. Крепостную выдают замуж за панского гайдука, а ее возлюбленного за вольные речи должны сдать в солдаты. Хлопец подается за Дунай на вольные земли, а возлюбленная прямо из-за свадебного невеселого стола устремляется вслед за ним. При переправе героя догоняет пуля стражника, когда, стоя уже на том берегу, шлет он проклятья пану. Через горящие плавни выносит его на себе героиня и укрывает у симпатичных цыган, промышляющих темными делами. Парень поправляется, но во время облавы его арестовывают и собираются отправить обратно в Россию. После неудачных попыток подкупить власти героиня решает отобрать возлюбленного при переправе через Дунай с помощью земляка. В результате она и земляк погибают, а герой, став стариком, рассказывает эту историю новой партии собирающихся бежать на тот берег. Такова фабула рассказа, принадлежащего перу автора «Теней забытых предков» Михаилу Коцюбинскому, блистательному украинскому прозаику начала 20 века, соединившему жестокий реалистический сюжет с напряженной импрессионистической манерой письма, так точно уловленной в кино. Такова же и фабула фильма Марка Донского, по этому рассказу поставленного — фильма с самой парадоксальной судьбой в творческой биографии режиссера. Выйдя на Западе, фильм стал культовым во Франции, был объявлен лучшим зарубежным фильмом года в Британии. И — абсолютно не замечен у себя на родине. Новаторский шедевр, напрямую предвосхитивший «Тени забытых предков» Параджанова, воспринимался современниками как лента архаичная и по материалу, и по приемам. В цене была современность, бытовая достоверность, соответственно — предпочтение черно-белого кино цветному, типажная узнаваемость персонажей, маскирование приема, наконец. Фильм Донского же — нестерпимо, откровенно ярок и отрешен от быта. Он о любви, страсти, смерти. Его эстетика, как и сюжет, как и его герои — балансируют на грани. Между жизнью и смертью. Между днем и ночью. Между перенасыщенностью кадра цветом и почти полным исчезновением цвета. Пейзаж возвращен здесь кино скорее как средство передачи состояния человека, чем мира. Природа дана в первозданной и пугающей красоте. Она увидена глазами героев только что отделившихся, отпавших от нее, и тем более прекрасна, что — чужда. Внезапно нам открывается, что герои с внешностью классических «дивчины» и «парубка» — деталей общего пейзажа, оказываются изгоями на том, и на этом берегу. А то пространство, с которым они сливаются — откровенно условно: это снятый в павильоне сказочный лес, в котором парят влюбленные в кадрах, открывающих и завершающих картину. Этот комплекс ощущений тем более острых, чем более они не имеют словесного выражения — есть суть ленты, ее музыка, трагическая музыка изгойства. Постоянно отвлекаясь от фабулы (на что режиссеру тогда пеняли особо), Донской делает внезапно по-новому открывшийся мир и горестное изумление по этому поводу главным сюжетом картины. Потому, следуя за фабулой первоисточника, он единственный раз позволяет себе откровенную отсебятину, вставляя в повествование новеллу о том, как продавали хитрые цыгане свою старую белую клячу богатому турку, ловко загримировав под лихого коня. Обнаружив обман, богач лупит клячу отвалившейся гривой. И из глаза коняги вытекает слеза. А через несколько кадров белая лошадь появляется во дворе у своих хозяев и печально смотрит в окно на суетливую человеческую жизнь.

Во Франции фильм шел под названием «Плачущая лошадь».

В ролях: Вера Донская, Юрий Дедович, Иван Твердохлеб, Ольга Петрова, Михаил Шишков, Мария Скворцова, Павел Шпрингфельд, Степан Шкурат, Палладий Белоконь, Александр Романенко, Федор Ищенко, Константин Немоляев, Владимир Васильев, Иван Маркевич, Леля Григораш, Даня Волошенюк.

Режиссер: Марк Донской.

Автор сценария: Ирина Донская.

Оператор: Николай Топчий.

Художник-постановщик: Николай Резник.

Композитор: Лев Шварц.

Звукорежиссер: Леонид Вачи.

Монтаж: Варвара Бондина, Тамара Быкова.

Фильм признан Британской Киноакадимией лучшим зарубежным фильмом 1958 года.