Урга

СССР-Франция. 1991. 120 минут.

Авторы сценария Рустам Ибрагимбеков и Никита Михалков по идее Никиты Михалкова

Режиссер Никита Михалков

Оператор Вилен Калюта

Художник Алексей Левченко

Композитор Эдуард Артемьев

В ролях: Бадема, Байярту, Владимир Гостюхин, Лариса Кузнецова, Бао Юнгян, Ван Цзиянг, Буринил.

Оценка - 7,5 (из 10).

Премии: главный приз на МКФ в Венеции; «Ника»-92 за режиссуру; «Феликс»-93 за лучший европейский фильм и Государственная премия России в 1993 году.

Притча.

В свое время в газете "Культура" ошибочно сообщили, что на фестивале "Интерфест-92" Никита Михалков за свою "Ургу" был удостоен приза "зрительских симпатий", хотя на самом деле премию (просто так, от себя!) вручил спонсор фестиваля - фирма "Рубикон Интернэшнл". А Михалков слукавил, сказав, что это первая награда на родине - ведь у него же была премия еще на Всесоюзном кинофестивале в Киеве в 1984 году за режиссуру «Без свидетелей». По всей видимости, он тогда еще не смог отойти от поражения на "Кинотавре-92", где главная премия досталась грузинскому "Солнцу неспящих" (который потом «попортил нервы» российскому режиссеру и на церемонии «Ники»), двух же других призов в Сочи за "Ургу" - по итогам рейтинга и от имени президентского совета - Михалкову показалось мало.

Картина "Урга" действительно талантлива (а теперь уже понимаешь, что, вероятно, лучшая в творчестве этого режиссера за последние 15 лет), открывает новые горизонты в киноискусстве (особенно блестящи все сцены в степи, снятые во Внутренней Монголии). Но и она, к несчастью, принесена самим автором в жертву собственным тенденциозным национально-историческим воззрениям. Тоска по былой России накануне еще не свершившегося краха СССР заставляет его горько оплакивать утраченное могущество монгольской империи Чингис-хана и гневаться против коммунистических порядков в Советском Союзе и КНР. Эти чувства превосходит лишь яростная ненависть к американской цивилизации, подчинившей себе весь остальной мир. (Не потому ли Никита Михалков затем в оскаровской номинации уступил французскому "Индокитаю", который вовсе не из-за интриг Катрин Денёв пришелся по душе Американской киноакадемии, а благодаря своей тенденции "мелодраматизации истории", свойственной и голливудскому кинематографу).

Но еще в 1991 году, через несколько дней после подавления известного августовского путча в Москве, жюри Венецианского фестиваля вручило главный приз "Урге" (там она показывалась с поясняющим подзаголовком "Территория любви"), хотя этого больше заслуживала лента "Подними красный фонарь" китайца Чжан Имоу, удостоившаяся лишь серебряной премии. Позднее, в 1994 году, Чжан Имоу ("Жить") и Никита Михалков ("Утомленные солнцем") вновь сошлись в поединке, теперь в Канне, и были вынуждены поделить Большой приз жюри, оба проиграв американцу Квентину Тарантино.

Знаменательно, что фильм "Подними красный фонарь" Чжан Имоу тоже может быть воспринят как метафора распада империи, сначала частично оккупированной Японией, а позже поделившейся на КНР, Тайвань и Гонконг. Символично и то обстоятельство, что постановщику из Пекина как бы удалось "соединить" распавшееся - фильм финансировался тремя китайскими анклавами при участии Японии. И, между прочим, при сопоставлении с "Ургой" своеобразный "объединительный пафос" китайского режиссера, который сам сочетает в своем творчестве тягу и к истории, и к современности, стремление как к древней культуре Востока, так и к новейшим открытиям кинематографа Запада, безусловно, менее декларативен и лишен михалковской нервной публицистичности в финале. Чжан Имоу (в отличие от Никиты Михалкова), будучи истинно восточным человеком, мыслит категориями вечного, а не сиюминутного.