Мона Лиза снова в опасности
Загадка Моны Лизы интриговала историков искусствам много столетий. А ее загадочная улыбка - одна из самых больших тайн в живописи. И вот теперь знаменитый портрет становится еще загадочнее. Специалисты Лувра сообщили, что тонкая дощечка из древесины тополя, на которой и выполнен портрет, деформирован гораздо значительней, чем это считалось ранее. Эксперты близки к панике. Ведь, хотя восстановление живописных полотен вообще дело нелегкое, Леонардо да Винчи как будто специально задавался целью максимально осложнить жизнь своим будущим реставраторам. Как говорит Энри Зерне, профессор истории искусств из Гарвардского университета, большинство реставраторов попросту боится взяться за это дело.
![]() | |
| • | Мона Лиза – одна из самых загадочных картин |
Леонардо да Винчи создавал этот портрет несколько лет, начиная с 1505 года. Окончание работы над этой картиной было отмечено современниками как настоящий праздник искусства, а сам художник любил эту картину и не расставался с ней до тех пор, пока она не была наконец продана французскому королю Франсуа I. О том, кто изображен на картине, долго спорили. Наиболее вероятный кандидат – Лиза Жерардини, жена флорентийского торговца шелком Франческо дель Джокондо.
Другая теория, выдвинутая романистом Дэном Брауном, гласит, что в этом портрете да Винчи изобразил самого себя, замаскировав свои черты под женственный образ. Некоторые видят сходство черт Моны Лизы и автопортрета художника, написанного им много лет спустя.
Художник использовал технику, называющуюся сфумато – смягчение очертаний предметов, в данном случае уголков глаз и рта. Сама техника сфумато, как известно, была создана – и теоретически и практически – самим Леонардо.
Согласно Маргарет Ливингстоун, профессору нейробиологии из Университете Гарварда, улыбка Моны Лизы настолько неуловима, что исчезает при пристальном рассмотрении. Дело в том, что прямое зрительное восприятие работает при рассмотрении четкого изображения, и гораздо меньше подходит для восприятия теней. А вот периферийное зрительное восприятие как раз помогает связать в единый образ то, что прячется в тенях - подобно расплывчатой улыбке Моны Лизы. «Эта улыбка похожа на насмешку», - говорит Ливингстон. «Когда Вы не смотрите прямо на нее, она, кажется, улыбается, а когда затем вы начинаете пристально смотреть на нее, улыбка исчезает».
Известности Моне Лизе прибавила детективная история ее похищения. В 1911 году портрет был похищен из Лувра бывшим служащим музея, итальянцем – он полагал, что эта картина должна принадлежать Италии. Он вынес картину, спрятав ее под блузой. Его разыскали спустя два года, во Флоренции, и картина была возвращена в музей. С тех пор этот портрет в силу своей известности становился жертвой как психологов (например, Зигмунда Фрейда), так и рекламщиков.
Чтобы сохранить картину, реставраторы много лет назад закрыли ее толстым стеклом, которое должно было предохранить знаменитый портрет от климатических передряг и от бесконечных вспышек фотокамер – ведь ежегодно перед Моной Лизой проходит 6 миллионов посетителей. Но эксперты говорят, что истинную Мону Лизу увидеть невозможно – первоначальное изображение покрыто толстыми слоями нескольких лаков. За долгие годы картина приобрела матовый коричнево-желтый оттенок – это результат химических реакций, происходящих в лаке. И вот теперь начали происходить изменения и в древесине, на которой написан портрет. Древесина особенно трудно поддается восстановлению, потому что легко меняет форму и объем, впитывая и испаряя воду. Специалисты давно знают, что попытка реставрации картин, созданных на дереве, по меньшей мере в половине случаев моет кончиться неудачей, и картина окажется в еще худшем состоянии, чем до восстановления.
Ну и наконец, в довершение всех бед, реставраторы попросту не имеют понятия, какими материалами пользовался живописец в начале 16 века.
Реставрационный музейный центр Франции намерен провести исследование с целью установить, какими красками и лаками пользовался да Винчи, оценить уязвимость картины к температурным изменениям, и принять решение о необходимости или нежелательности реставрации.


Комментарии читателей Оставить комментарий