Ребекка

•	Постер фильма

Авторы адаптации Филип МакДоналд (Philip MacDonald), Майкл Хоган (Michael Hogan) по роману Дафны Дю Морье (Daphne Du Maurier)

Авторы сценария Роберт Э. Шервуд (Robert E. Sherwood), Джоан Хэррисон (Joan Harrison)

Оператор Джордж Бёрнс (George Barnes)

Художник Лайл Р. Уилер (Lyle R. Wheeler)

Композитор Франц Уоксмен (Franz Waxman)

Кассовые сборы - $6 млн. (в пересчёте с учётом инфляции - $160,5 млн.)

Посещаемость - 25 млн. зрителей

Премии: 2 «Оскара» - за фильм и операторскую работу в чёрно-белом кино

Оценка - 9,5 (из 10)

Мелодраматический триллер

При желании в этом первом американском фильме английского режиссёра Альфреда Хичкока, специально приглашённого продюсером Дэвидом Селзником в Голливуд, можно увидеть элементы мистики - тем более что и литературная основа (роман Дафны Дю Морье потом ещё четырежды использовался на телевидении) предполагает наличие чего-то таинственного и загадочного. Уже начало ленты - как бы возвращение умершей год назад заглавной героини, первой жены Максимилиана де Винтера, в его родовой замок Мэндерлей и закадровое повествование якобы от её лица («Всё осталось таким, как будто я никуда не уходила») - сразу настраивает на восприятие происходящего словно в готическом стиле.

Но фактически Хичкок стал в «Ребекке» одним из родоначальником жанра мелодраматического триллера, заставляя зрителей переживать события вместе с вовсе не названной по имени «второй миссис Винтер», наивной и робкой девушкой, встреченной владельцем этого поместья в Корнуэлле во время его поездки в Монте-Карло. Подобно ей, мы принимаем на веру рассказ Максимилиана о бывшей супруге, которая погибла, утонув в лодке на озере. И постепенно начинаем подозревать, что он тоже мог быть как-то причастен к этой смерти. А мрачная атмосфера замка и преследующие новую леди Винтер напоминания о прежней хозяйке Мэндерлея, что особенно стремится подчеркнуть весьма ревнивая и злопамятная домоправительница, миссис Дэнверс, вызывают у молодой женщины опасения, что и с ней самой должно произойти нечто ужасное.

Вот почему необъяснимое ощущение страха не покидает её и нас до самого финала, когда вместе со сгоревшей усадьбой будто исчезают и те зловещие тени, которые пытались затмить любовь основных героев (если воспользоваться рекламным слоганом фильма). Впрочем, ощущение тревожной недосказанности всё равно остаётся, что и делает «Ребекку» амбивалентным произведением, чей точный смысл до конца не прочитывается. И заглавная персона, так и не появляясь ни разу на экране даже в обличье призрака, как бы присутствует незримо и следит неотступно за всеми остальными обитателями Мэндерлея, продолжая оказывать на них губительное влияние уже после своей гибели. Самое имя, ставшее названием этого произведения, выступает в качестве своеобразной метафоры зла.

Но для Альфреда Хичкока художественный и коммерческий успех «Ребекки» (она получила «Оскар» в главной номинации и попала в число кассовых лидеров 1940 года) означал более добрые предзаменования: он не только смог остаться в США, когда в Европе уже полным ходом шла вторая мировая война, но и занять место одного из ведущих постановщиков американского кино в последующие почти сорок лет своей творческой карьеры.