Мара: Хотелось рок-толчка и драйва

Харизматичная Мара, дебютировавшая два года назад с пластинкой «Откровенность», выпустила новый альбом «220 V». Сейчас певица, что называется. В топе, любить её модно. На презентации пластинки в клубе «Б2» был переаншлаг. Корреспонденту КМ РУ удалось обстоятельно пообщаться с Марой.

 

      Моя задача: направлять и придирчиво корректировать

 

• Устала скорее не от записи, сколько от подготовительного этапа КМ РУ: Слышал, что вы буквально сегодня возвратились из Турции. С какой целью ездили туда и как впечатления от поездки?

 

- У вас неверная информация. Я была в Карпатах. А Турция накрылась самым наглым образом в самый последний момент. Была проблема с билетами. Так что я полетела в Киев, оттуда – в Ужгород, а потом уже в горы. Отдохнули отлично!! Если бы не снег, было бы вообще хорошо. Могу точно сказать, что людей там было очень мало. На лыжах я, кстати, не каталась, а играла в снежки и лазила по горам.

 

КМ РУ: Вы так устали от записи альбома «220V»?

 

- Устала скорее не от записи, сколько от подготовительного этапа к дизайну обложки. Все хлопоты по оформлению вкладыша упали на меня – и мы с дизайнером практически за двое суток эту работу выполнили. Очень много сил отняло. Кроме того, окончательное сведение альбома также выпало на последние двое суток. Перед отъездом в Карпаты у меня возникла такая ситуация, когда я спала всего 4 часа за три дня. Уехала в полном раскосе. Но на месте уже отоспалась.

 

КМ РУ: Вы говорите, что пришлось самой заниматься дизайном. В работе вы вообще всё предпочитаете делать сами?

 

- Конечно, я не всё делаю своими руками – на то и существуют дизайнеры. Моя задача: направлять и придирчиво корректировать.

 

КМ РУ: Ну и какую идею несёт дизайн пластинки?

 

- Мне было важно, чтобы обложка выглядела нестандартно, чтобы она была очень интересной. Честно говоря, я работала с тремя или четырьмя дизайнерами, потому что работа началась очень давно. На протяжении первых трёх месяцев мне предлагали совершенно не интересные варианты. Они любопытны, но только с точки зрения глянца. Такие обложки цепляют глаз только поначалу, но второй раз на них уже смотреть не хочется. Так вот, когда один молодой человек – брат моей хорошей подруги – предложил мне что-нибудь нарисовать для обложки, я согласилась. Он нарисовал мне обложку буквально за неделю. Мне понравилось это, но только где-то со второго просмотра. И для меня это был хороший показатель… «цепляемости», что ли. Это не очень хорошо выглядит в написании, но для разговорной речи – это верное понятие. Я долго приглядывалась к этой обложке – и, в конце концов, поняла, что это то, что я как раз хочу сказать, что это оформление несёт совершенно конкретную энергетику. К этой основной картинке мы потом дорабатывали и задник, и «внутренности». Могу сказать, что над обложкой в общей сложности работало три дизайнера. Один человек рисовал, другой всё собирал воедино – т. е. осуществлял техническую сторону процесса, третий давал какие-то идеи для буклета. Все они – абсолютно разные люди, поэтому было тяжело координировать работу в одном направлении. Каждому из них друг в друге что-то не нравилось, поэтому собрать всё воедино было нелегко.

 

КМ РУ: Что там интересного нарисовано?

 

- Нарисована картина, которую я ещё очень долго буду разглядывать и пытаться понять. Там заключена тема 220 вольт и электрического стула. Провода, которые опутывают тело, ток… Группа помещена в пространство комнат, куда обычно кладут душевнобольных.

 

КМ РУ: То есть тут заключена идея жертвы цивилизации?

 

- В общем-то, я не пыталась дать какую-то глобальную мысль в дизайне обложки, потому что это не должно нести в себе какого-то мощного посыла. Обложка всего лишь подчёркивает настроение, заданное в альбоме. Более того, ни один дизайнер не слышал конечного варианта альбома, все работали на основании того, что я им рассказывала. Никто из них не имел представления о музыкальном оформлении диска. Максимум, что они слышали – это какие-то демо-записи в очень урезанном виде.

 

КМ РУ: А почему? Не было возможности или Вы намеренно проводили такую политику?

 

- Я делала это намеренно, так как стихов вполне достаточно, чтобы нарисовались какие-то картины. Не обязательно слышать музыку, от этого не должно что-то зависеть. Но, тем не менее, найдено там всё было очень правильно. Буклет у нас состоит из смеси графики и фотографий, а уже к фотографиям пририсованы какие-то детали. Мне очень понравилась эта идея, так как она осуществлялась по мотивам японских анимэ. Девочка, которая это рисовала как раз была приглашена делать японские мультики. Я специально смотрела эти мультики, мне очень понравились идеи, которые эта девочка выдавала. В этих мультиках обычно показывают какие-то ужасы: оторванные руки, кровь постоянно хлещет. Это показывают детям, но, тем не менее, дети при этом вырастают нормальные. Жуть в этих мультиках, конечно, немного отталкивает, но не пугает. Меня это привлекло. Какие-то эскизы мы оставили, а какие-то не взяли. Просто совместили избранные эскизы с теми фотографиями, которые подходили под эту графику.

 

               В русском роке люди слушают слова

 

КМ РУ: Мара, вы говорите, что стихов было вполне достаточно для дизайна альбома? А насколько вообще ваши тексты могут полноценно восприниматься отдельно от музыки?

 

- Точно могу сказать, что в моём творчестве текст – первичен и музыка является аккомпанементом. Соответственно, текст может восприниматься отдельно от музыки. Но не всегда, потому что песня – это всё-таки цельное произведение. И зачастую рождается сначала мелодия, а иногда музыка и текст приходят одновременно. Совершенная песня – та, текст которой можно читать, как стихи. А какие-то тексты песен не читаются с листа – и в этом нет ничего страшного. Сказать, что в русской музыке текст вторичен вообще нельзя, потому что у нас люди слушают слова. У кого-то может быть обратное мнение, и спорить с этим я не буду.

 

КМ РУ: Тем не менее, в одном из раннем интервью, вы сказали, что не готовы публиковать свои тексты. Что-то изменилось с тех пор?

 

- Для этого существует, опять же, буклет альбома, где всё как раз обнародовано. Что касается публикации других стихов, то, наверное, я когда-нибудь это сделаю. Если я действительно захочу это сделать. Всему должно быть своё время. Стихи совершенно разные. То, что было написано в 15 лет – это одно… А сейчас у меня совершенно другой слог, другие веяния, потому что тогда читалось очень много  литературы: в частности, Серебряный век, классика. Конечно, там это влияние видно. А сейчас я долгое время ничего не читала, и у меня нет никакого влияния в принципе. Меня немножко шокируют те формы построения, которые ныне получаются. Не могу сказать, нравятся они мне или не нравятся. Они просто есть, я себя выражаю. Сейчас я пишу гораздо меньше стихов, чем раньше. Чтобы их публиковать, надо иметь большой хороший томик. Его нет, я не пишу стихов ежедневно.

 

КМ РУ: Чем принципиально отличаются стихи от текстов песен?

 

- Наверное, тем, что в стихах отсутствует музыка. Я их не вижу под музыкальный аккомпанемент.

 

КМ РУ: А кого из поэтов Серебряного века вы предпочитали?

 

- Я вообще всегда очень любила Гумилёва и Цветаеву. Мандельштам тоже, многие.

 

КМ РУ: А сейчас?

 

- У меня года 2 назад возник какой-то вакуум – я практически ничего не читала всё это время. Где-то внутри меня всё переваривалось – и теперь получается то, что получается.

 

          Новый альбом писался быстрее и веселее, чем предыдущий

 

КМ РУ: Вы можете объяснить, чем принципиально и концептуально отличается новый альбом от пластинки «Откровенность»?

 

- Я думаю, что в первую очередь отличается саундом. Причём, мы не собираемся выносить на обложку имена всех участников данного процесса – это наши внутренние дела. Это не важно, это действительно наш продукт – и мы им гордимся. Я не буду рассказывать, что басист у меня исполнял клавишные партии в каких-то песнях…

 

КМ РУ: А почему бы и не рассказать, если есть, чем гордиться?

 

- Я не буду это выносить на пластинку, потому что в таком случае пришлось бы перечислять все треки, кто где играл. Этот альбом писался гораздо быстрее и веселее, чем предыдущий. У нас наконец-то появилась полноценная сложившаяся группа, которая продуктивно работала над альбомом. Ведь первый альбом писался с сессионными музыкантами. Соответственно, огромные отличия в саунде пластинок. Первый альбом – это такие разрозненные звуки. Хоть они и собрались в логическое целое, но мы тогда ещё не знали друг друга. Мы долго продумывали каждую партию, каждый ход, собирались на базе, студии, дома – и просто – сидели и обдумывали.

 

КМ РУ: Звук формировали вы сами, группа или же обращались к кому-то извне?

 

- Скажем так: Миша Кувшинов, который полностью отвечал за звук на всех стадиях работы – начиная с тон-инженирования и заканчивая сведением и мастерингом. Мы больше никого не привлекали, работали только с ним, чтобы он знал все нюансы и с ним было проще общаться. Он внесён в информацию об альбоме как саундпродюсер – и это абсолютная правда. Кувшинов придумывал какие-то эффекты, звукорежиссёрские штучки, которыми обладает только он. А общую звуковую концепцию придумала группа.

 

• Я не пишу стихов ежедневно. КМ РУ: Вы как-то рассказывали, что в момент передачи вашей демки продюсеру Гройсману у вас не было своей группы. На ранних этапах группы «Мара» тяжело было входить в стихию коллективного творчества?

 

- К моменту записи пластинки «Откровенность» у меня был опыт работы с группами «Текиладжаззз», «Танцы минус» и отдельными сессионными музыкантами. До канонической записи «Откровенности» я пробовала уже записывать диск разными составами. У нас каждая песня существует в 4-5 вариантах. Но проблема в том, что у меня действительно не было СВОЕЙ группы. Ребята, которые сейчас со мной играют, не росли со мной в одном дворе, не учились в одной школе. Ребят нашла я. Я пошла по московским клубам искать целенаправленно музыкантов на запись альбома. В момент записи диска мы стали общаться, я начала объяснять, чего я хочу, а чего не хочу. А потом автоматически они перешли и в концертный состав моей команды. Мы сыгрались автоматически – и уже вместе начали делать новый материал.

 

КМ РУ: А по какой причине вас, например, не устроили музыканты «Текилы»?

 

- Продукт получился слишком спокойным и эстетским. Этого недостаточно для прорыва, потому что хотелось рок-толчка и драйва. А у нас получился хороший лаунж с небольшим уклоном в джаз. Это была чересчур тонкая вещь для Мары. Это можно показать, но потом.

 

КМ РУ: Может, стоит это издать в качестве бонуса?

 

- Может быть. Но мне там не нравится даже вокал, потому что это был мой первый студийный опыт вообще. Это записывалось так: утром мы с Гройсманом приехали в Питер, днём сели в студии, всё спели с трёх дублей и вечером уже уехали. Сводили музыканты «Текилы» уже потом.

 

КМ РУ: Много песен записали?

 

- Нет, одну, «Чё На Чём». Она была записана в двух вариантах, потом мы послушали результат и решили, что – не то. Хотя продукт получился абсолютно качественным.

 

КМ РУ: Ну, «Текила» по-другому не умеет.

 

- Да, не нужно объяснять, что получилось качественно и тонко.

 

КМ РУ: Песня «Чё На Чём» на фоне утончённых вещей с первой пластинки показалась мне какой-то шероховатой.

 

- Довольно забавно с ней получилось. На самом-то деле, она была записана вообще одной из первых. Просто мы, когда послушали весь материал, решили её в первый альбом не включать. Мы её отложили – и потом уже взяли во второй альбом.  Теоретически эта вещь довольно ранняя. Может быть, отсюда и шероховатость.

 

КМ РУ: Фразу «Не меняй меня» вы не у Петкуна, часом, позаимствовали?

 

- Я бы сказала – наоборот. Потому что группа «Танцы Минус» нам делала аранжировки, в частности, на песню «Чё На Чём». И работа над аранжировками шла раньше, чем появилась песня Петкуна с этой строкой.

 

КМ РУ: Мара, вы очень большое внимание уделяете сценическому имиджу, вам удаётся неизменно хорошо выглядеть. Ваши музыканты от вас не отстают. Особенно радует басист Сергей Крынский – очень харизматичный персонаж. Вы сознательно уделяете большое внимание имиджу своих музыкантов или всё происходит само собой?

 

- Когда я подбирала музыкантов, я не смотрела на их облик. Музыкальная наполненность была гораздо важнее. А в принципе, и барабанщик Санджи, и Серега – это люди, которые работали за границей и, естественно, они понимают, какими надо быть для того, чтобы хорошо выглядеть. Что касается клавишника и гитариста, то мы очень много с ними работали и работаем до сих пор в этом отношении. Мы раскрепощаем их, заставляем двигаться. Так что двигатель группы – это бас, барабаны и Мара. Мы будем продолжать развивать остальных и дальше. Это нормально.

 

КМ РУ: Подвижки какие-то уже ощутимы?

 

- Конечно, ощутимы!! Концерты полгода назад и сейчас – это совершенно разные вещи.

 

ССЫЛКИ ПО ТЕМЕ:

На презентации Мары была «супер-фонограмма»

Мара исповедовалась музыканту в женских проблемах

У Мары появились новые мысли о конструкции песен