Владимир Преображенский — генератор новых трендов: от «Бархатного подполья» до азиатского прогрессив-джаза
В наше время очень не хватает таких самобытных и независимых творцов, как он. Ведь его группа появилась в 2000-м, когда раскрутиться с нуля без поддержки продюсеров было практически невозможно. И только Владимир Преображенский продвигал свою группу и даже записывал и сводил свои песни самостоятельно, не оглядываясь на форматы и тренды. Собственно, тренды создавал он сам, ну а форматы — преодолевал.
Группа «Бостонское чаепитие» действительно обычно старается идти непроторенными дорогами. С одной стороны, она соединяла в своем творчестве далекие друг от друга вещи - «куртуазный декаданс», первую в истории России песню про интернет, стимпанк, готику и азиатские инструменты. С другой — никогда не делала это механически, все пропуская только через субъективный опыт. Отсюда — странные и, возможно, где-ото даже спорные образы их песен (взять одиозный «Ноктюрн» о чувствах сексуального маньяка-убийцы).
Опять же, группы, которые раскручивались в нулевые, делали это при помощи рок-фестивалей. Эти масштабные опен эйры были насквозь ангажированными, потому что проводились, как правило, при поддержке пивных спонсоров и влиятельных радиостанций (классический пример - «Нашествие»). А Владимир Преображенский создал собственный фестиваль «Бархатное подполье», быстро вышедший за рамки сугубо концертной истории и превратившись в настоящее движение, объединившее модные показы, мастер-классы, театральные представления, поэтические баттлы, вечеринки абсента и даже спиритические сеансы. На «Бархатном подполье выступали такие предельно непохожие друг на друга исполнители, как Вадим Степанцов и «Полынья», Владимир Веселкин и «Кабаре Безумного Пьеро», «Оберманекен» и Алеша Пальцевъ… Одним из достижений Владимира Преображенского стал реюнион культового панк-дуэта «Прощай, молодость!»
Вот как оценивает значение фестивалей «Бархатное подполье» лидер «Прощай, молодость!» Андрей Якушин: «В итоге декадентская и декадансовская тусовка стала очень мощной, сплоченной и густой, и уже люди, которые интересуются подобными вещами, начиная с поэзии Серебряного века и заканчивая творчеством «Бостонского чаепития», уже знали друг друга, могли общаться между собой, делали совместные проекты. То есть все это имело определенный положительный вектор. Стали появляться молодые девочки в теме, которые всегда воспринимаются как движитель подобного процесса. Для них как неофитов все это было в новинку и впервые».
А Владимир Преображенский уже двигался дальше, задав новый тренд — дарк кабаре, у истоков фестивалей которого он также стоял в России. Именно в этом качестве на него и обратил внимание промоутер Петр Кулеш, старающийся теперь не пропускать ни одного концерта «Бостонского чаепития». «Петр Кулеш называет музыку «Бостонского чаепития» удивительно созвучной своим юношеским увлечениям: «С творчеством «Бостонского чаепития я познакомился» всего три года назад, хотя, естественно, о существовании группы я знал очень давно. Группой я проникся еще и благодаря своему юношескому увлечению Серебряным веком и всем этим декадансом. В 1982-1983 годах достать это было тяжеловато, но, на мое счастье, у моего друга была библиотека деда, благодаря ему в какой-то момент я больше читал книг с дореформенной орфографией, чем обычных. В общем, я понял, что дарк кабаре — моя тема, изучил вопрос — группа легендарная».
Каждый альбом «Бостонского чаепития» - это воплощенный новый тренд. Квинтэссенцией куртуазного декаданса стала дебютная пластинка коллектива «Шпионы гламура» (2009). Уже в следующем своем альбоме «Татуированная роза» (2012) группа погрузилась в недра стипанка и готики. Причем он, в отличие от многих адептов жанра, усваивал не внешний антураж стиля, а, как обычно, Владимир Преображенский шел от музыки и от тембра, оттолкнувшись при написании песни «Пляска мертвецов» от нагнетаемой в голове темы, поняв, что к нему стучится какая-то страшная сказка. «Татуированная роза» - более показательный для «Бостонского чаепития» альбом, - чем первый диск, - говорит музыкальный обозреватель газеты «Завтра» Андрей Смирнов. - К тому же он очень литературный. «Бостонское чаепитие» мне напоминает поход в хорошую библиотеку с возможностью выхода из нее, так как они в этой библиотеке тебя не топят (смеется)».
Сразу несколько трендов объединила в себе поворотная пластинка «Паломничество в страну востока» (2021). В первой песне «Антидепрессанты» перебрасывается мост от куртуазного декаданса к азиатской теме, под сильнейшим влиянием которой Владимир Преображенский находится в последние годы: герой уезжает из раздираемого противоречиями Парижа, где вовсю подыхает Собор Парижской Богоматери, чтобы обрести духовное обновление.
Альбом во многом автобиографичный, потому что создавался под впечатлением от длительного путешествия самого Владимира Преображенского по Таиланду, Индонезии, Мальдивам и Индии и другим азиатским странам. Так «Отель Хуахин» отразила события, происшедшие с ним в Таиланде, ну композиция «Потерянные в Сайгоне» сочинена по следам поездки, соответственно, во Вьетнам.
Кульминацией восточных странствий Владимира Преображенского стала поездка в Китай — в знаменитый монастырь и центр боевых искусств Шаолинь. Благодаря этому опыту родилась инструментальная композиция «Вспоминая Шаолинь», первый вариант которой опубликован в альбоме «Паломничество в страну Востока». Владимир Преображенский прилетел в Китай в составе группы учеников мастера Ши Янбина в монастырь Шаолинь, правой рукой настоятеля которого Ши Юнсиня он является. Тренировки шли непосредственно в двориках обители.
Апофеозом нового жанра азиатский прогрессив-джаз стал совершенно новый альбом «Бостонского чаепития» «Азиатская шкатулка» (2025). Здесь группа создала свой — глубоко оригинальный — образ культур различных стран, а также внезапно возродила подзабытый жанр плясовой (то ли еще будет!) «В Азию погрузились сильнее, но пришли к еще более спокойному состоянию, - анализирует замысел этой пластинки Владимир Преображенский. - По моим ощущениям, сейчас такое время, что нужно все как-то гармонизировать. Вокруг бушуют слишком яростные марсианские энергии, а надо наоборот успокаивать людей».
Успокаивает Владимир Преображенский не только музыкой. На презентации «Азиатской шкатулки» в клубе Live Stars 28 сентября 2025 года под живую версию инструментала «Вспоминая Шаолинь» (уже в том виде, в каком он вошел и в альбом «Музыкальная шкатулка») показали уникальный номер инструкторы Школы цигун и кунг-фу Шаолиня Мастера Ши Янбина. Они исполнили комплекс «Ицзиньцзин», который, как признался со сцены Владимир Преображеский активно практикует он сам на протяжении шести последних лет. Не потому ли так молодо и свежо он выглядит, а также столько всего успевает?
Сегодня и «Бостонское чаепитие», и Владимир Преображеннский (который известен не только как музыкант, но и пиар-продюсер, актер, журналист, организатор мероприятий) находятся на пике своей творческой активности. Свидетельство тому — подробная книга Дениса Ступникова «Бостонское чаепитие: Азиатский трип шпионов гламура», выпущенная совсем недавно к 50-летию Владимира Преображенского и 25-летию его группы. Обо всем, что написано выше и о многом другом можно получить из нее исчерпывающее представление, а многих фактов, кроме как из нее, вы больше ниоткуда не узнаете. Ну а Владимир Преображенский движется дальше и еще не раз нас обязательно удивит!
Фотографии предоставлены пресс-службой "Бостонского чаепития"
Комментарии читателей Оставить комментарий